香港再无“渣渣辉”

摘要:不难发现的是,此前的香港演员大多都是港剧出身,然后转向更为“神圣”的电影领域,而现在的演员更多是聚焦在电视剧上,真正的“电影咖”则少之又少。

“1997年过去了,我很怀念它。”电影《甲方乙方》最后,葛优缓缓道出这样一句旁白,至今被很多观众津津乐道。而将这句话放在香港电影身上,无疑是最恰当不过的了。 港片衰落,是这些年频繁听到的论调。但《无双》《反贪风暴》《扫毒》《使徒行者》...近来接连出现的几部爆款却给出了有力反击。看向这些作品,演员无非也围绕在周润发、郭富城、古天乐、刘德华、张家辉这几个影帝身上。跟撑起香港黄金年代一样,现在撑起港片大旗的,仍然是观众眼里的这些熟面孔。

▲ 图片来源于网络

 然而,刘德华58岁、郭富城54岁、张家辉52岁...对于普通人来说,这样的年纪已经接近法定退休年龄,略显“年轻”的古天乐也已经49岁了,64岁的周润发甚至过了花甲之年,但他们依然在电影这一银幕战场上拼杀。前不久,在电影院观看《使徒行者2》时,旁边的朋友便小声凑过来说:“你看这些演员真的是老了啊,脸上的皱纹都那么明显了。” 是啊,他们真的都“老”了。香港电影的那个黄金时代也真的逝去了,对此,我们也只有怀念。 其实不难发现,现在活跃在银幕上的这些香港演员大多都是60后,成龙、周润发、梁家辉、任达华等属于50后,1970年出生的古天乐则是新一轮的代表。此后,同为70后的刘恺威、钟汉良、冯德伦,以及80后的余文乐、陈伟霆、李治廷等等,不管是戏路还是个人形象,都跟以往的这些影帝们有着不小的反差,而从崛起的演员数量及各自取得的成就来看,两者也尚不能相提并论。90/00后一代,我们能记得的香港演员又有谁呢? 

黄金时代后,香港演员可谓迎来断层。注:由于目前活跃在银幕上的香港演员主要以男性为主,男演员也是香港黄金时代的贡献主力,因此本文我们也主要围绕香港男演员展开探讨。

那些黄金时代崛起的影帝们

提到黄金时代的香港演员,不得不提的就是TVB(香港电视广播有限公司)。 1967年,利孝和、祁德尊、邵逸夫等人正式创办TVB,香港影视创作之路由此进入新征程。到1971年,逐渐走上正轨的TVB为培育演艺人才,创设“艺员训练班”。由于门槛低,很多怀有演艺梦想的人都通过此寻求出路。慢慢的,几乎90%的香港演员都诞生在了这里,这个原本只是供TVB“自产自用”的训练班也成了整个香港的“造星工厂”。 1974年,18岁的周润发进入第3期艺员训练班。那时,周润发还是一个刚刚辍学,努力赚钱养家的临时工。从训练班毕业后,周润发正式踏上演艺之路。当然最开始,他也只是跑跑龙套,给别人做做配角。直到1980年,《上海滩》播出,饰演许文强的周润发一时爆红,隔年,周润发主演的《胡越的故事》在首届香港电影金像奖上拿下最佳编剧奖,并获得了最佳影片的提名,周润发的电影之路也就此展开。 

▲《上海滩》中的许文强

 同样是1981年,分别从中五(相当于内地高二)和香港理工大学毕业的刘德华和梁家辉走进“艺员培训班”。这一年,已经是丽的电视台特约演员的周星驰也参与了考试,但未被选中。第二年,周星驰拉着发小梁朝伟再次报考。当时,梁朝伟还在电器行业做销售,梦想是成为电器行的经理,然而阴差阳错,本无心报考的梁朝伟被选中,心心念念想做演员的周星驰再次落榜。后来,周星驰在戚美珍的推荐下才如愿进入培训班学习,也算是走了个“后门”。这年,与周星驰、梁朝伟一同进入训练班的还有吴镇宇,这是他第四次报考,终被录取。再隔一年,也就是1983年,因生病错失去加拿大留学的刘青云也报考了培训班,并顺利通过。 时间拨回到一年前,从训练班毕业的刘德华正式签约TVB,接连出演了《神雕侠侣》《鹿鼎记》等港剧,并凭借《投奔怒海》获得第2届香港电影金像奖最佳新演员提名。与刘德华一同出演《鹿鼎记》的梁朝伟也凭借韦小宝一角成名。后来,刘德华和梁朝伟被TVB力捧,跟黄日华、苗侨伟、汤镇业一起被打造成“无线五虎将”,成为黄金年代的一大美谈。 

与刘德华同期毕业的梁家辉则未被签约,转而做上了记者的工作。在这期间,梁家辉与李殿馨(李翰祥之女)谈起了恋爱,并被李翰祥看中带进电影圈,出演了其所执导的《垂帘听政》。1983年,梁家辉凭借咸丰皇帝一角拿下第3届香港电影金像奖最佳男主角奖,获封影帝。当时的梁家辉只有26岁,至今都是金像奖历史上最年轻的影帝。 

▲《垂帘听政》里的梁家辉

到1986年,周润发凭借《英雄本色》中的Mark哥再次爆红,拿下第6届香港电影金像奖最佳男主角奖,也让黑帮英雄片走向潮流。

▲ 《英雄本色》里的周润发

 同年,周星驰被调入TVB戏剧组,接连出演了《哥哥的女友》《城市故事》等作品,逐渐崭露头角。到1990年,周星驰通过主演《一本漫画闯天涯》确定无厘头的表演风格。1994年,周星驰自编自导首部影片《国产凌凌漆》,上映后直接冲上香港年度票房排行榜季军,轰动一时。 

▲《国产凌凌漆》里的周星驰

 这一年,刘青云出演的《新不了情》和《七月十四》都提名了第13届香港电影金像奖最佳男主角。1997年,早因《生命之旅》中的奸角杜朗贤而出名的吴镇宇,再次凭借《旺角揸Fit人》获得第3届香港电影评论学会奖最佳男演员奖。 虽然有着不同的成长背景,但借助“艺员培训班”这方“小”天地,演员们都一步步走向荣耀。当然,除了培训班,还有不少演员通过自己的“方式”成功在行业立足。 比如郭富城。其实郭富城同样出身TVB的“艺员训练班”,不过更准确的应该说是舞蹈训练班。1984年,“艺员训练班”迎来改制,分艺员招募、舞蹈艺员招募和司仪招募。当时的郭富城由于在朋友聚会上即兴跳了一段舞蹈而受伤,被上一家公司辞退,养好伤后到了一家空调维修店上班。某天,一个朋友看到舞蹈班在招募,想起郭富城在聚会上的精彩舞姿,便拉着郭富城一起报了名。最终,郭富城从3000人中脱颖而出。 

▲《九一神雕侠侣》里的郭富城

不同于其他人,早期的郭富城虽然也出演过不少作品,但他的出道还依赖歌舞。直到1991年,红极一时的郭富城与刘德华合作拍摄了《九一神雕侠侣》,凭借饰演的反派银狐一角被第11届香港金像奖提名最佳男配角,由此郭富城的演艺道路也开始被关注。 另外还有成龙。比周润发早一年出生的他最初以武师身份入行,通过给李小龙做替身、做特技演员等逐渐站稳脚跟,最终“打”出一片天地。1978年,成龙通过主演《蛇形刁手》改变了以往传统功夫电影的硬汉形象,确立了喜剧功夫的表演风格。与成龙类似,甄子丹也是“以武入行”,出演了《苏乞儿》《新龙门客栈》《黄飞鸿之二:男儿当自强》等影片。 

▲《蛇形刁手》里的成龙

 而毕业于警察训练学校的张家辉曾做过4年警察,甚至还去南非端过盘子、当过收银员,后来经人介绍到万能影业公司跑龙套、给明星做替身等等,1989年,张家辉正式与亚洲电视签约,这才逐渐走上演艺之路。 当然,无论是以哪种方式入行,50/60后的他们都不约而同地在八九十年代崛起,成长为香港演艺圈的领头力量,造就香港电影的黄金时代。而到现在,香港电影的大旗依然被他们所扛着。俗话说,长江后浪推前浪,但他们或许没有料到的是,除了出生在1970年的古天乐,“后浪”的来袭并没有激起多大的水花。

黄金时代后,香港演员断层

香港演员的迭代中,古天乐是一个临界点。 

▲《神雕侠侣》里的古天乐

 1992年,古天乐以旁听生的身份进入TVB艺员训练班,随后开始了跑龙套生涯。直到1995年,古天乐与李若彤携手出演《神雕侠侣》,并凭借其中的杨过一角被大家所关注,至今被奉为经典。2001年,古天乐离开TVB正式加入电影圈,拍摄了《河东狮吼》《忘不了》《宝贝计划》等经典影片。到今年,从《反贪风暴4》《追龙2》到《扫毒2》《使徒行者2》,这背后都有着他的身影,足以称得上是现在香港电影的“头号招牌”。 古天乐之后,同为70后的香港演员还有钟汉良、刘恺威、冯德伦、张智霖等等,80后演员有谢霆锋、陈伟霆、余文乐、李治廷等等。怎么样?相比于古天乐,以及那些50/60后的影帝们,是不是完全不一个画风?而且值得一提的是,他们大多都是先以歌手身份走红。 实际上,像钟汉良、刘恺威都曾先后在90年代初加入TVB的艺员训练班。其中,钟汉良与郭富城一样出身舞蹈训练班。1995年,钟汉良在台湾音乐人邰正宵的发掘下开始在音乐领域发力,并迅速在台湾走红。这一年,刘恺威也成为香港Sony Music的签约歌手,并参演了情景喜剧《真情》,正式踏入演艺圈。 

▲《菩提树下》两人同框

 1999年,钟汉良逐渐转向电视剧领域,开始进军内地,拍摄了《一触即发》《十月围城》《何以笙箫默》等电视剧,《三人行》《赏金猎人》等影片。而刘恺威则在2008年才凭借《凤穿牡丹》中的霍冬青一角被大陆观众所熟知。此后,刘恺威也出演了《盛夏晚晴天》《寂寞空庭春欲晚》《你和我的倾城时光》等电视剧作品,电影则很少涉及。 而冯德伦和张智霖直接是从歌手出道,然后向演员转型——1995年,冯德伦客串演出《女人四十》和《霹雳火》,进入演艺圈,隔年,张智霖凭借《天地男儿》崭露头角。从2004年开始,冯德伦又转型导演,执导了《大佬爱美丽》《侠盗联盟》等影片,张智霖也出演了《陆小凤传奇》《反贪风暴》等系列影片。 到80后一代,出身演艺世家的谢霆锋从小就被明星光环所围绕,1996年正式以歌手身份出道,隔年主演了第一部影片《新古惑仔之少年激斗篇》,并拿下第18届香港电影金像奖最佳新演员奖。随后,谢霆锋先后凭借《十月围城》《线人》拿下第29届香港电影金像奖最佳男配角和第30届香港电影金像奖最佳男演员称号,成为唯一一个金像奖大满贯得主。 

▲《新古惑仔之少年激斗篇》里的谢霆锋

同样在第29届香港电影金像奖上获奖的,还有凭借《岁月神偷》拿下最佳新演员,以及凭借主题曲《岁月轻狂》获得最佳原创电影歌曲的李治廷。这一年是2009年,也是李治廷出道的第一年,而像李治廷这类“出道即巅峰”的香港新人演员并不在少数。 

▲《岁月神偷》里的李治廷

另外,模特出身的余文乐在2000年因出演电视剧《青春@Y2K》正式进入演艺圈,随后出演了《无间道》《一念无名》《志明与春娇》系列等电影。从2014年开始,陈伟霆也因在《古剑奇谭》《老九门》《醉玲珑》等电视剧作品中的演绎逐渐被大家所关注。 再到90后一代,90后的香港新生代演员有谁呢?百度给出的结果是这样的。 

经历了50/60后香港演员的崛起,以及70/80后的过渡,自香港电影黄金时代开始,香港演员到今天,也几乎成了“后继无人”的状态。其实,对比50/60后和70/80后香港演员的发展之路,我们能明显看到两代人之间的差距。当然,新一代中不乏优秀演员,但要说企及前辈,还为时尚早。其中,最为明显的差距便是影帝产出量少了。到目前为止,香港电影金像奖中,80后演员仅有谢霆锋一人拿过,大陆金鸡奖和台湾金马奖更是无从查找,撑起影帝奖项的依然是50/60后那一批香港演员。而客观来说,如果人才得以持续输出,按照50/60后演员集中在八九十年代爆发的规律,70/80后演员发展到今天,也应该是一片红火的景象了。但从现实情况来看并非如此。 

▲谢霆锋获影帝 新生代演员断层背后,究竟有着什么样的原因呢?

市场迭代、人才培育能力下降、内地小生崛起...断层背后原因探究

前面提到,香港演员的崛起,很大一部分推动力量来源于TVB的人才培育,人才到位后,加上百废待兴的娱乐产业、亟需满足的观众需求,香港电影的黄金时代就此铺展开来。而繁荣的市场环境其实也不断孕育着人才。这是一个互相成就的过程。 

▲左起:梁家辉、周润发、郭富城

因此,黄金时代落幕后,香港演员成长的土壤也就此变薄。而关于香港电影的没落,首先离不开1997年爆发的那场亚洲金融危机。在整个经济下行的大环境下,香港自然无法独善其身,经济的动荡最终影响了整个娱乐行业,项目减产、公司倒闭、盗版猖獗...香港电影就此走下神坛。此外,台湾投资方的撤资也给了香港电影致命一击。因为当时香港电影的制片成本更多是来自,需要供养自身五条院线的台湾。王晶此前在接受媒体采访时曾表示:“香港电影在岁月的长河中渐渐落寞,我最了解,那要从台湾电影市场发生变化开始说起,台湾市场的崩溃,也是导致香港电影产业没落的最重要原因。”而台湾资方之所以撤资,一方面是受好莱坞电影的冲击,另一方面是院商纷纷投向电影频道,再加上盗版出没,从而引发观众分流,导致市场崩盘。 

▲《赌神》中的周润发

与此同时,内地电影市场崛起,很多香港演员为寻求出路,纷纷北上。TVB这一曾经的爆款输出地也面临人才流失、作品质量下降的窘境,当然最重要的还是人才培育能力的下降,优质年轻演员势力鲜有抬头。最终,2013年,那个持续了42年的“艺员训练班”正式停办。魏君子便曾提及,训练班的停办,“也在一定程度上造成了(香港)演员的青黄不接。” 其实,TVB此前的“艺员培训班”机制有点类似与,当下国内的练习生培养模式,都是在“造星”。但不同于TVB的前沿思维,早期内地培养演员的方式尚不成熟,而且单纯围绕院校教育展开。但如今,随着内地电影市场的崛起,以及造星机制的完善,胡歌、雷佳音、刘昊然、黄景瑜等80/90后新生代演员正当时,这正好跟香港演员的年龄分布呈相反状态,因此,香港新人演员在内地也很难有晋升空间。 

香港本土市场环境的衰落,内地电影市场的“没位置”,摆在香港新人演员面前的更多是无奈。而面对一手造就香港电影黄金时代的那些影帝们,后来的新人演员要想超越,本身便不是一件容易的事情,而且也并不是凭一己之力就能改变这一现状的。 其实,从作品风格以及演员形象来看,黄金时代时期,不管是以周润发为代表的黑帮片,梁朝伟为代表的警匪片,成龙为代表的功夫喜剧,周星驰为代表的无厘头喜剧,都有着各自明显的特色。反观当下,影视作品风格不仅没有明显且成熟的类型化特色,演员人设也开始往“偶像剧风”倾斜,香港演员的硬汉形象在当下演变成了“霸道总裁”,逐渐被观众所诟病。即使是像《使徒行者2》《扫毒2》这类有着明显特色,能代表香港电影黄金时代的经典港片,也被“老”一辈演员所霸屏,不见年轻演员的影子。 

演员培育能力下降,投资方不敢冒险启用新人,仍然选择观众熟知,且有票房保障的演员,“老”一辈演员霸屏下,年轻的新人演员更难有出头的机会,久而久之便形成如今这般境况。导演尔冬升甚至提到,不只是香港演员,“香港影坛幕前幕后都有断层”。

另外,不难发现的是,此前的香港演员大多都是港剧出身,然后转向更为“神圣”的电影领域,而现在的演员更多是聚焦在电视剧上,真正的“电影咖”则少之又少。一方面是电影跌落神坛,不再像以前被大家奉为“高端”产品,另一方面,相比于电影,对于新人演员来说,接演电视剧角色要更加容易一些,再加上电视剧片酬高,新人演员纷纷弃电影而去,这也是年轻电影演员缺失的一大原因。 从繁荣走向落寞,香港演员断层背后是香港和内地电影市场共同作用的结果,甚至在好莱坞电影大势袭来后,也对整个中国电影市场造成影响。但优秀演员,尤其是新人演员的存在,始终是保证优质作品持续输出,保持电影市场生命力的基础和关键。倘若缺失,电影行业便失去了最核心的竞争力。毕竟,即使是在再强大的演员团队,也会有逝去的一天,电影行业的未来始终掌握在新一代的年轻人手里。因而对于香港来说,扶持新人,链接断代的香港演员,无疑是当下最刻不容缓的任务。

文 | 魏建梅

本文为 UU快三 大发UU快3直播(http://51shuichuli.com)转载作品,作者: 魏建梅,责编:邢通。转载()请联系原作者。本文仅代表作者观点,不代表UU快三 大发UU快3直播观点。

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